Quando Stuart Sutcliffe deixou a banda, os Beatles precisavam de um baixista, Paul McCartney aceitou o emprego porque ninguém mais queria ser voluntário. Afinal, não era exatamente um lugar ambicioso na fila naquela época.
Mas a habilidade e imaginação de McCartney na elaboração de suas partes de baixo para músicas dos Beatles ajudaram a mudar a forma como as bandas de rock usavam o instrumento. Aqui estão cinco partes de baixo que surgiram da mixagem para tornar sua presença conhecida.
“Eu a vi parada ali” de me agrade (1962)
A primeira música do primeiro álbum dos Beatles (Por favor, de mim em 1962) definiu o que McCartney poderia fazer como baixista. Dado o ritmo forte da música, ele poderia facilmente ter escolhido um papel mais minimalista e ocasionalmente entrar com notas selecionadas. Em vez disso, ele presta homenagem ao colapso e dá à música uma pulsação rítmica imparável. Ouça como ele é bom na bateria de Ringo Starr, embora Starr só tenha entrado na banda alguns meses antes desta gravação.
“Homem de Lugar Nenhum” de Alma de Borracha (1965)
Este é apenas um exemplo de muitos em que a forma de tocar de McCartney dá um toque melódico extra a uma música dos Beatles. E quando você analisa tudo, o tom do instrumento é o elemento que Mecca tem sido capaz de entregar de forma mais consistente. Ele não foi o primeiro a tocar dessa maneira e foi aberto sobre sua dívida para com James Jamerson, o lendário baixista dos Funk Brothers da Motown. Em “No Man’s Place”, essa influência vem à tona, à medida que McCartney cria melodias cativantes que envolvem os vocais principais de John Lennon.
“Estou apenas dormindo” de Revólver (1966)
Esta faixa de Revólver tem muitos aspectos interessantes. Há um solo de guitarra nas costas, um final falso e alguns palavrões. A música é sobre a luta de John Lennon para se manter acordado e sóbrio, e ele concorda com sua lentidão, mesmo que não seja o resto do mundo. McCartney traz uma atmosfera inteligente para a música ao brincar com o que a letra diz. O efeito drone que ele consegue com seu instrumento cria um efeito calmante e, à medida que a música se move de uma seção para outra, suas notas únicas soam como alguém andando na ponta dos pés para não acordar Lennon.
“Venhamos Juntos” de Estrada da Abadia (1969)
Os Beatles raramente decepcionavam, mas parece seguro dizer que eles nem sempre estavam em casa quando tentavam adotar uma abordagem relativamente simples do blues. Eles estavam no seu melhor quando eram liderados por suas fortes tendências melódicas. Mas uma música em que eles definitivamente encontraram um ataque de blues adequado foi “Come Together”, e McCartney merece muito crédito por isso. Ele não apenas apresenta licks de piano na seção intermediária, mas também cria um riff cativante que serve de base para a música.
“Algo” de Estrada da Abadia (1969)
George Harrison e Paul McCartney discordaram sobre a frequência com que um homem deveria tocar seus respectivos instrumentos em músicas escritas pelo outro. Eles notoriamente caíram durante isso Deixe estar sessões quando McCartney queria que Harrison tocasse menos. Pouco depois disso, McCartney adotou uma abordagem maximalista no baixo na bela balada de Harrison, “Something”. Para crédito de Harrison, ele deixa passar, e o resultado final é uma performance impressionante de Macca, especialmente durante o intervalo instrumental, quando o baixo de Paul, o slide de Harrison e a bateria de Ringo Starr dançam brilhantemente.
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Foto da coleção Northcliffe/ANL/Shutterstock
